Schrumpf! Greyline
Performance by Renae Shadler
Performance Family Format
© Elma Riza, Grafik Suse Sebald
Ticket Prices
Free admission. Please register to take part in the performance course.
Wie weht der Wind um die Erde herum, und wie verbindet uns die bewegte Luft miteinander, über Ländergrenzen hinweg? Wenn fünf Tänzer*innen in der Choreografie „Greyline“ mit den feinstofflichen Skulpturen von Aerocene tanzen, verfließen die Grenzen zwischen Luft, Körper und Stadtraum. Wir sehen plötzlich Luft, wir hören Luft, wir bewegen uns zusammen mit der Luft. Im Park am Gleisdreieck sind Kinder und Familien dazu eingeladen zu beobachten, wie die riesengroßen schwarzen Objekte Form annehmen, vom Wind gefüllt werden und mit der Sonnenwärme aufsteigen. Wir rennen durch den Park, wippen um die Bäume, und begrüßen den Tag zusammen. Eine graue Linie – die „Greyline“ – bezeichnet den zarten und verschwommenen Übergang vom Tag zur Nacht: In der Performance und beweglichen Installation „Greyline“ von Renae Shadler verflechten sich die Bewegungen von fünf Tänzer*innen im Park am Gleisdreieck mit zwei ätherischen Aerocene-Skulpturen. Diese 400 Kubikmeter großen, von der Luft gefüllten, vom Wind getragenen und von der Sonne angehobenen Skulpturen geben den unsichtbaren Materialien und Atmosphären, die uns umgeben, eine Form.
Cast
Concept, choreography and performance
Renae Shadler
Co-creation and performance
Katrina Bastian
Luan de Lima
Jan Lorys
Dorota Michalak
Dramaturgy
Maikon K
Voice dramaturgy and voice coach
Joris Camelin
Costume design
Camille Lacadee
Production and distribution
Dörte Wolter
Production assistance
Therese Bendjus
Photos
Piotr Pietrus
Video
Camille Lacadee
Inspired by
Susurrus Group, 2017-2020:
Samuel Hertz
Maria Nurmela
Kalle Ropponen
Renae Shadler
Artistic direction and moderation SCHRUMPF!
Daniella Strasfogel
Graphic design
Suse Sebald
Documentation
Christina Voigt
Social Media
Richard Mattmüller
Artistic production management
Natascha Tertre
Biographien
Schrumpf! In der Reihe „Schrumpf!“, die den Junge Ohren-Preis bekommen hat, präsentieren Berliner Ensembles ihre aktuellen Produktionen – im Familienformat. Kleine und große Besucher*innen entdecken neue Kunstformen, erkunden Orte, erproben Bewegungen, lauschen Klängen – und alle können mitmachen. Für die Reihe „Schrumpf!“ werden aktuelle Premieren der freien Szene bearbeitet, so dass sie in einer moderierten, verdichteten Version sowohl ein Familienpublikum mit Kindern unterschiedlicher Altersstufen ansprechen als auch Erwachsene, die sich über den vermittelten Zugang zu neuen künstlerischen Perspektiven freuen.
Renae Shadler ist eine in Berlin lebende Choreografin, Performerin und Forscherin, die Choreografie als soziales Instrument zur Zentrierung peripherer Körper betrachtet. Frühere Projekte wurden u.a. im Palais de Tokyo Museum (FR) und New Baltic Dance (LI) gezeigt. Ihr mixed-ability Duett „SKIN“ mit Roland Walter wurde für Aerowaves 2021 und Tanzplattform Deutschland 2022 ausgewählt. Seit 2021 kuratiert sie die Workshop-Reihe „Moving across Thresholds“ zur Entwicklung inklusiver Techniken im Tanz.
Daniella Strasfogel ist Musikerin, Musiktheatermacherin und Performerin in Berlin und hat LOUDsoft 2018 gegründet. Mit LOUDsoft entwickelt sie Formate für Kinder, Jugendliche und Familien, die Zugang zu der Freien Szene und eine neue Perspektive auf die Schnittstellen zwischen Musik, Kunst und Performance bieten. Daniella Strasfogel ist Gründungsmitglied des Solistenensemble Kaleidoskop und war von 2010-2015 künstlerische Leiterin des Ensembles. Seit 2022 erarbeitet sie neue Kompetenzen im Bereich Inklusion. In der Spielzeit 2023/2024 ist Strasfogel Hausregisseurin für Musiktheater am tjg – theater junge generation, Dresden. Dort entwickelt sie Musiktheaterkonzepte für junges Publikum, führt Regie und macht Musik.
Programme
Duration approx. 75 minutes, followed by a craft session
For families with children aged 6 and over
Location
The event will take place in the Park am Gleisdreieck.
Meeting point Möckernstraße 26, 10963 Berlin
Ladestraße in front of the German Museum of Technology
Language
In German
Credits
"Schrumpf!" is a project by LOUDsoft. Funded by the Senate Department for Culture and Social Cohesion of the State of Berlin.
"Greyline" is presented by Renae Shadler & Collaborators in collaboration with the Aerocene Foundation. Supported by the Fonds Darstellende Künste with funds from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media and the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion as well as the Artists in Residence Programme of fabrik Potsdam. In cooperation with Radialsystem.
Media partnerships: The Berliner, Rausgegangen, taz. die tageszeitung and tip Berlin.
Wie weht der Wind um die Erde herum, und wie verbindet uns die bewegte Luft miteinander, über Ländergrenzen hinweg? Wenn fünf Tänzer*innen in der Choreografie „Greyline“ mit den feinstofflichen Skulpturen von Aerocene tanzen, verfließen die Grenzen zwischen Luft, Körper und Stadtraum. Wir sehen plötzlich Luft, wir hören Luft, wir bewegen uns zusammen mit der Luft. Im Park am Gleisdreieck sind Kinder und Familien dazu eingeladen zu beobachten, wie die riesengroßen schwarzen Objekte Form annehmen, vom Wind gefüllt werden und mit der Sonnenwärme aufsteigen. Wir rennen durch den Park, wippen um die Bäume, und begrüßen den Tag zusammen. Eine graue Linie – die „Greyline“ – bezeichnet den zarten und verschwommenen Übergang vom Tag zur Nacht: In der Performance und beweglichen Installation „Greyline“ von Renae Shadler verflechten sich die Bewegungen von fünf Tänzer*innen im Park am Gleisdreieck mit zwei ätherischen Aerocene-Skulpturen. Diese 400 Kubikmeter großen, von der Luft gefüllten, vom Wind getragenen und von der Sonne angehobenen Skulpturen geben den unsichtbaren Materialien und Atmosphären, die uns umgeben, eine Form.
Cast
Concept, choreography and performance
Renae Shadler
Co-creation and performance
Katrina Bastian
Luan de Lima
Jan Lorys
Dorota Michalak
Dramaturgy
Maikon K
Voice dramaturgy and voice coach
Joris Camelin
Costume design
Camille Lacadee
Production and distribution
Dörte Wolter
Production assistance
Therese Bendjus
Photos
Piotr Pietrus
Video
Camille Lacadee
Inspired by
Susurrus Group, 2017-2020:
Samuel Hertz
Maria Nurmela
Kalle Ropponen
Renae Shadler
Artistic direction and moderation SCHRUMPF!
Daniella Strasfogel
Graphic design
Suse Sebald
Documentation
Christina Voigt
Social Media
Richard Mattmüller
Artistic production management
Natascha Tertre
Biographies
Schrumpf! In der Reihe „Schrumpf!“, die den Junge Ohren-Preis bekommen hat, präsentieren Berliner Ensembles ihre aktuellen Produktionen – im Familienformat. Kleine und große Besucher*innen entdecken neue Kunstformen, erkunden Orte, erproben Bewegungen, lauschen Klängen – und alle können mitmachen. Für die Reihe „Schrumpf!“ werden aktuelle Premieren der freien Szene bearbeitet, so dass sie in einer moderierten, verdichteten Version sowohl ein Familienpublikum mit Kindern unterschiedlicher Altersstufen ansprechen als auch Erwachsene, die sich über den vermittelten Zugang zu neuen künstlerischen Perspektiven freuen.
Renae Shadler ist eine in Berlin lebende Choreografin, Performerin und Forscherin, die Choreografie als soziales Instrument zur Zentrierung peripherer Körper betrachtet. Frühere Projekte wurden u.a. im Palais de Tokyo Museum (FR) und New Baltic Dance (LI) gezeigt. Ihr mixed-ability Duett „SKIN“ mit Roland Walter wurde für Aerowaves 2021 und Tanzplattform Deutschland 2022 ausgewählt. Seit 2021 kuratiert sie die Workshop-Reihe „Moving across Thresholds“ zur Entwicklung inklusiver Techniken im Tanz.
Daniella Strasfogel ist Musikerin, Musiktheatermacherin und Performerin in Berlin und hat LOUDsoft 2018 gegründet. Mit LOUDsoft entwickelt sie Formate für Kinder, Jugendliche und Familien, die Zugang zu der Freien Szene und eine neue Perspektive auf die Schnittstellen zwischen Musik, Kunst und Performance bieten. Daniella Strasfogel ist Gründungsmitglied des Solistenensemble Kaleidoskop und war von 2010-2015 künstlerische Leiterin des Ensembles. Seit 2022 erarbeitet sie neue Kompetenzen im Bereich Inklusion. In der Spielzeit 2023/2024 ist Strasfogel Hausregisseurin für Musiktheater am tjg – theater junge generation, Dresden. Dort entwickelt sie Musiktheaterkonzepte für junges Publikum, führt Regie und macht Musik.
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